14- O rei leão

Hoje falarei sobre um dos maiores sucessos da história do cinema, um grande musical da Brodway, o 32º filme da Walt Disney vencedor de 2 Oscars, 3 Globos, 1 Grammy, 3 Annies e 1 Kids Choice: "O rei leão".

Direção- Rob Minkoff (O pequeno Stuart Little)

Vozes- James Earl Jones (Click), Matthew Broderick (Curtindo a vida adoidado), Rowan Atkinson (Mr. Bean), Whoppi Goldberg (Ghost).

Gênero- Animação, Aventura, Comédia, Drama, Musical, Infantil.

Título original- The lion king

Ano de lançamento- 1994

Duração- 1h25min

Faixa etária recomendada- Livre

Sinopse- A história conta as aventuras de Simba, um filhote de leão que está ansioso para se tornar rei. A inesperada morte de seu pai e as armadilhas de Scar, seu tio, levam Simba a uma jornada heróica em busca do autoconhecimento. Ele conhece Timão e Pumba e aprende a levar uma vida mais livre e divertida. Durante este período, Simba amadurece e decide seguir o seu destino: voltar para a Terra do Rei e enfrentar os desafios que o esperam. É um Clássico Disney que encanta os olhos e desperta a curiosidade para os ciclos da vida, aos quais todos nós fazemos parte.

Crítica- O filme narra a história de Simba, desde pequeno até quando assume o reino, após seu pai Mufasa ser assassinado. Seu tio Scar para assumir o trono, matou Mufasa, seu próprio irmão e larga Simba para morrer, e poder assumir o trono.

Simba conhece Timão e Pumba, e cresce com eles até ter coragem de voltar e enfrentar seu tio. E ainda tem as hienas, Zazu, Rafiki e Nala nessa história.

Sem dúvida um ótimo filme, com uma história de tirar o fôlego, com músicas e trilha sonora originais, maravilhosa e não entediantes.

A animação desenhada a mão mais lucrativa da história.
Elton John brilha mais uma vez na parte musical em animações, dessa vez com uma parceria com Tim Rice.
Uma animação feita a mão e que merece muitas palmas, pelo efeitos e cores, com paisagens lidas.
A primeira animação a mostrar um morto, Mufasa. Meio forte para as crianças, único pecado do filme.
Uma animação que entrou para história devido ao seu sucesso, e merecidamente pois O Rei Leão é um filme animado acima da média, roteiro excelente e emocionante unido à sempre competente animação dos estúdios Disney, personagens super carismáticos como Simba, Timão, Pumba, Rafiki entre outros, sequências inesquecíveis e uma bela trilha sonora compõem este espetáculo animado

*O Rei Leão foi recebido com aclamação pela crítica. No Rotten Tomatoes, o filme tem uma classificação de 90%, com base em 110 avaliações, com uma classificação média de 8.2 / 10.

Prós- Trilha sonora, Músicas, História, Enredo, Desenho, Cores

Contras- Morte em desenho infantil.

Nota- 9,8

Fonte: adorocinema.com.br

13- Up - Altas aventuras

Hoje falarei sobre o primeiro filme da Disney Pixar lançado em 3D e ganhador de dois Oscars, BAFTA e dois Globos de ouro, melhor animação e melhor trilha sonora de 2010: "Up: Altas aventuras"

Direção- Pete Docter (Monstros S.A)

Vozes- Bob Peterson (Monstros S.A), Christopher Plummer (9- A salvação),  Edward Asner (Tempestade), John Ratzenberger (Valente).

Gênero- Animação, Aventura, Comédia, Drama, Infantil.

Título original- Up!

Ano de lançamento- 2009

Duração- 1h35min

Faixa etária recomendada- Livre

Sinopse- Carl Fredricksen passou toda a sua vida sonhando em explorar o planeta e viver plenamente a vida. Porém aos 78 anos de idade, a oportunidade parece ter passado por ele até que uma reviravolta do destino e um persistente explorador da natureza de oito anos chamado Russell lhe dão uma segunda chance na vida. Up leva os espectadores numa jornada emocionante onde esses parceiros improváveis encontram uma paisagem inóspita, vilões inesperados e criaturas selvagens.

Crítica- O filme narra a realização de um sonho de infância de Carl, que após viúvo decide ir pra América do Sul em sua casa flutuante com balões, algo que ele e a esposa planejavam. Só que quando ele parte Russel está na casa e tem que acompanha-lo em sua viagem.
Chegando lá eles encontrarão uma ave rara que ama chocolate e se perdeu dos filhotes, um bando de cachorros falantes do mau e um do bem que segue eles e o antigo ídolo de Carl que se torna o vilão do filmes porque ele quer caçar a ave.
O filme trás muita aventura e diversão para todos que assistirem.
Uma dublagem muito interessante, até mesmo as do cachorros. E uma trilha sonora e efeitos de sons muito bons.
Uma linda animação, com lindos desenhos, paisagens e cenas marcantes, cores vibrantes e bem usadas.
Um filme bem ousado, já que a casa é levantada por balões. Existiram muitas dúvidas em torno disso, então a empresa da National Geographic comprova eu um de seus programa que é possível isso.
Uma comédia relaxada, fofa que chega a ser engraçado e não entediante. Com toques de humor sempre em tela. Mas o drama não some no final e no começo do filme.
Marcante e comovente, simples e ao mesmo tempo sofisticado.
Merecidamente ganhou muitos prêmios de melhor animação.
Não pode ser deixado de assistir.

*Up foi recebido com aclamação da crítica universal. Rotten Tomatoes relata que 98% dos críticos deram ao filme uma revisão positiva "Certified fresco", com base em 278 avaliações, com uma avaliação média de 8,6 / 10.

Prós- Trilha sonora, Cores, Incentivador, Cenários, efeitos, 3D, História.

Contras- Bobo que prende a atenção.

Nota- 9,7

Fonte: adorocinema.com.br

12- Aristogatas

Hoje falarei do clássico musical, 20º filme da Walt Disney, o último aprovado pelo próprio Walt, já que ele morreu em 1966, e da famosa gata Marie: " Aristogatas".

Direção- Wolfgang Reitherman (Mogli, o menino lobo)

Vozes- Phill Harris (Mogli, o menino lobo)

Gênero- Infantil, Comédia, Musical, Aventura, Animação. 

Título original-  The aristocats

Ano de lançamento- 1970

Duração- 1h25min

Faixa etária recomendada- Livre

Sinopse- O enredo retrata a história de uma simpática família de gatos, da qual fazem parte a mãe, a fina e bem-educada Duquesa, e seus três filhos: o aspirante a pintor Toulouse, o pianista e futuro maestro Berlioz, sempre com sua gravatinha borboleta, e a fofa Marie, aos quais madame Adelaide Bonfamille, uma milionária francesa excêntrica, pretende deixar toda a sua fortuna.

Porém, o mordomo Edgar abandona os gatos no interior do país para se tornar o beneficiário de toda a herança e perdidos, os gatos encontram um esperto felino de rua e seus amigos, que com e com eles regressam ao lar e confrontam o mordomo.

Crítica- Quem não conhece a famosa gatinha da Disney, a Marie? Poucas pessoas né? Mas a maioria não sabe de que filme ela surgiu, ela aparece aqui, em um dos melhores e menos conhecidos filmes da Disney, Os aristogatas.

Tudo começa na mansão da solitária madame Adelaide, dona de 4 gatos, a mãe Duquesa e seus 3 filhotes Toulouse, Berlioz e Marie. 

Tendo como seu empregado o mordomo Edgar. Como ela já é uma mulher idosa, ela decide escrever seu testamento, e deixar tudo para seus gatinhos. Edgar se revolta e sequestra os gatos e some com eles para ficar com toda a herança. 

Porém a cesta com os gatos cai em um riacho e lá conhecem Thomas O'Malley um gato bonitão e simpático. E ainda aparecem os amigos musicais de Thomas, os cães policias e as irmãs cisnes.

E tudo que eles querem é voltar para sua dona e desmascarar Edgar.

O filme possui músicas legais, divertidas e que "grudam na cabeça", efeitos sonoros e trilha sonora muito boas. 

A animação ela é simples e boa, um bom uso da tecnologia para época, com cores vibrantes e ambiente bem aproveitado.

O único defeito na minha opinião, é a velocidade da história, mudança de dublador para os musicais e um final esperado.

*Baseado em 18 críticas, o filme possui aprovação de 67% no site especializado Rotten Tomatoes.

Prós- Músicas, enredo, personagens, cores.

Contras- Final esperado, dublagem e velocidade.

Nota- 7,5

11- Gnomeu e Julieta

Hoje falarei da animação baseada no maior clássico de William Shakespeare "Romeu e Julieta", de uma forma hilária e fofa: "Gnomeu e Julieta".

Direção- Kelly Asbury

Vozes- James McAvoy (Em transe), Emily Blunt (No limite do amanhã), Ashley Jensen (Histeria), Michael Caine (Interestelar), Jason Statham (Os mercenários).

Gênero- Animação, Aventura, Romance, Comédia, Paródia.

Título original- Gnomeo & Juliet

Ano de lançamento- 2011

Duração- 1h50min

Faixa etária recomendada- Livre

Sinopse- Do mesmo diretor de Shrek, o filme traz uma paródia de Romeu e Julieta, mas como protagonistas temos gnomos de jardim. Gnomeu e Julieta vão enfrentar muitos obstáculos para viver um amor proibido. É proibido as cores se misturarem com outras cores. 

Crítica- Com uma base da história brilhante, em uma das maiores, melhores e mais conhecidas peça de todos os tempos "Romeu e Julieta" do diretor William Shakespeare. 

Gnomeu faz parte dos Capuletos, os azuis, ele vive com sua família no quintal de um velhinho e sempre está com vontade de sair daquele espaço, uma voz que combinou muito bem ao personagem (McAvoy).

Julieta faz parte dos Montéquios, os vermelhos, sempre querendo a paz entre as famílias e vive no quintal de uma velhinha, uma voz fofa e meiga que descreve a personagem (Blunt).

Nanette é uma sapinha que faz parte dos vermelhos e Tebaldo faz parte dos azuis e eles são coadjuvantes na história, além dos gnomeus, dos chefes dos gnomos, do flamingo rosa, voz animada e incontrolável igual a personagem (Jensen).

A história começa em uma noite quando os gnomos azuis querem invadir o quintal vermelho, mas quando os olhos de Gnomeu e Julieta se cruzam, um se apaixona pelo outro instantaneamente. Mas existe um problema, um gnomo azul não pode entrar no quintal vermelho e um gnomo vermelho não pode entrar no quintal azul. Com lindas cores e desenhos perfeitos.

Eles começam a se encontrar escondidos, em um quintal vizinho abandonado onde conhecem Penaldinho, um flamingo rosa abandonado. E começa uma grande amizade.

Em um dia normal de rivalidade das famílias durante um racha entre eles com cortadores de gramas, Gnomeu contra Tebaldo, azul contra vermelho, Tebaldo quebra por maldade o chapéu do pequeno gnomo amigo de Gnomeu, e no meio da corrida por vingança Gnomeu derruba Tebaldo, o quebrando. Fazendo a rivalidade entre as famílias aumentar mas o amor entre ele e Julieta não diminuir.
Uma adaptação infantil e agradável, não deixa ser cansativo ou enjoativo. Cuja algumas atitudes exageradas geram momentos divertidos. 
O final decepciona, sendo muito forçado, diferente de "Toy Story" onde os brinquedos se preocupam de serem vistos por humanos e não alteram os objetos de lugar, nesse filmes é diferente, eles quebram tudo fazendo os vizinhos humanos culparem um ao outro. A grande dúvida que surge, logo de início, é como se dará o desenlace da história, nem um pouco infantil na versão escrita por Shakespeare. Para resolver a questão quem surge é o próprio autor, em uma participação pitoresca e engraçada, fazendo graça com sua fama e também a de sua peça teatral. É o cinema brincando com a própria arte, de forma a encontrar uma saída agradável diante do objetivo do filme.

A trilha sonora fica por conta de Elton John e Lady Gaga com a música Hello Hello.

O final alterado para agradar as crianças não agrada nada o público jovem.

Não deixa de ser cômico ou chato, mas é um filme onde muda uma obra clássica.

Prós- Trilha sonora, Cores, Dubladores bons e convincentes, Agradável e não cansativo.

Contras- Final, força a barra em algumas coisas.

Nota- 7,0


Fonte: adorocinema.com.br

10- Uma história de amor de fúria

Hoje falarei do filme vencedor do prêmio de melhor filme do Annecy International Animated Film Festival, da França: "Uma história de amor de fúria".

Direção- Luiz Bolognesi

Vozes- Selton Mello (O palhaço), Camila Pitanga (Eu receberia as piores notícias dos seus lindos lábios), Rodrigo Santoro (300).

Gênero- Animação, Aventura, Romance, Ficção

Ano de lançamento- 2012

Duração- 1h15min

Faixa etária recomendada- 14 anos

Sinopse- O enredo conta a história de um homem que está vivo há 600 anos no Brasil. O protagonista passa por momentos marcantes da história do país, desde os conflitos indígenas na época da chegada dos europeus, passando pela Balaiada, no Maranhão, pela ditadura militar e a guerra pela água num futuro não tão distante em 2096.

Crítica- O filme trás um herói imortal (Selton) e Janaína (Camila), a mulher por quem é apaixonado há 600 anos. O filme se passa em 4 fases do Brasil: A colonização, a escravidão, a ditadura e um futuro pelo qual lutamos por água. 

Selton é um homem imortal, que tem uma paixão, Janaína. Em cada parte da sua vida ele encontra uma mulher que se chama Janaína, sendo a mesma só que em reencarnação, e em cada intervalo da sua vida ele vira um pássaro e voa até encontrar ela, só que toda vez ela morre depois de um tempo e ele nunca consegue ter uma vida completa ou feliz por muito tempo.

Camila faz Janaína uma mulher determinada que mesmo em diferentes reencarnações se apaixona pelo mesmo homem.
Eles são um casal perfeito, sendo índios fugindo dos portugueses, negros sofrendo por causa dos brancos, rebeldes contra o governo ou fazendo parte de um grupo que luta pela igualidade do uso da água,

Rodrigo faz alguns papéis no filme, sendo o pajé Piatã ou Junior, os vilões de cada fase se assim pode se dizer, com vozes totalmente diferentes que nem parece que é ele.

Finalmente uma animação feita para adultos com assuntos importantes e de outro ponto de vista, que conta nossa história e um futuro possível.

Com efeitos de som e trilha sonoras maravilhosas, cores vibrantes e coloridas e imagens sensacionais (como por exemplo o Cristo Redentor destruído).

Peca só em alguns detalhes, como nos encontros dele e por favor né um cara que vira pássaro que vira homem, e cada vez um homem diferente.

Animação bonita e simples, com um avanço tecnológico incrível, cada personagem se movimentava como seu dublador tanto na expressão facial como no movimento da boca.

É uma linda história de amor, com conflitos. 
Título apropriado e melhor não teria para descrever o filme.
Não pode ser deixado de assistir.

Prós- Enredo, roteiro, dublagem, efeitos, paisagens, fotografia.

Contras- Animação simples (parecida com mangá)

Nota- 9,0

9- O caminho para El dorado

Para começar o mês, teremos uma semana de filmes de animação e começaremos por um excelente filme que pode ser útil em aulas de história e que nos ensina que nada pode comprar nem desfazer uma amizade verdadeira: "O caminho para El Dorado".

Direção- Bibo Bergeron, Will Finn, Don Paul e David Silverman

Vozes- Elton John, Kevin Kline (Última viagem para Vegas), Kenneth Branagh (Operação Valquíria)

Gênero- Animação, Aventura, Infantil, História, Musical, Amizade

Título original-  The road to El dorado

Ano de lançamento- 2000

Duração- 1h30min

Faixa etária recomendada- Livre

Sinopse- Túlio e Miguel são dois vigaristas que vivem de pequenos golpes. A sorte começa a mudar quando eles ganham um mapa que os levaria à cidade perdida de El Dorado, também conhecida como a cidade do ouro. Só que eles têm um pequeno problema: estão presos no navio do explorador espanhol Cortez. Após uma fuga ousada, em que contam com a ajuda de um esperto cavalo chamado Altivo, eles partem rumo à cidade perdida. Mas suas dificuldades estão apenas começando.

Crítica- O filme narra a história de dois amigos golpistas, que quando conseguem um mapa para a cidade do oura, El dorado, eles partem para a exploração indo escondidos em um navio, que quando são descobertos tem a ajuda de Altivo, um cavalo muito inteligente muito mesmo, então quando partem para a procura da cidade. Quando chegam são muito bem recepcionados, principalmente por uma nativa e pelo tatu Bibo, pois eles são tratados como deuses, pois havia uma profecia dos nativos que viria do céu um deus, e como são muito pilantras aceitaram a “adoração”. Muita confusão, história, comédia é o que este filme proporciona tanto para adultos como para crianças.

Porém tem uma cena com insinuação sexual e outras com "atos incorretos".
O repertório musical chega a cansar, pois é diferente de praticamente todos os filmes musicas, pois as músicas muitas vezes saem do contexto e não mantém um padrão. Os números musicais meio que estragaram o filme, pois parecem que estão lá para transformar o filme em um longa ao invés de um curta. Mas a trilha sonora feita por Elton John é excelente.
Com cenas lindas e coloridas de paisagem do novo mundo o filme consegue prender a atenção.
Esse filme é muito bom para quem quer conhecer um pouco de história, principalmente para as crianças, já que no filme mostra uma outra culturas, outro tipo de religião, dois amigos que apesar de tudo continuam a amizade, o que o amor é capaz de fazer e nos mostrar até onde podemos ir por ambição e avareza.
O filme tem bastante aventura com pouca ação, conta uma linda amizade não deixa ser recomendável.

*O filme recebeu críticas mistas. Ele detém uma classificação de 49% de comentários positivos entre os 101 no Rotten Tomatoes, com 49 críticas positivas.

Prós- Ótima história, divertido, cenários, trilha sonora.

Contras- Músicas cansativas, cenas musicais.

Nota- 7,0